2016年過去，我在《ta》總編輯的位子正好一年；一年來我最喜歡的專題則為： 一月的「未完成的國際競圖」、二月的「中國熱」、七月的「小建築人大夢想」、九月的「都市景觀主義」、十一月的「Tectonics」。在不斷面對速度狂飆的年代，雜誌的角色相當尷尬，它追不上數媒的快、又沒嚴謹論述書籍的重，於是它的存在，的確令人焦慮！而我只想做一件事，既然《ta》無法飛翔自在，也無法裝出泰山之頂之勢，那就試圖「演」出一種具氣勢，但又不是太令人感受威嚇的姿態；它邀約大家「閒逛」，但卻另設暗門，以便請邀約有心人入內，小酌某種建築思想一番…

以上種種企圖成果如何，靜待讀者判斷；但台灣建築雜誌媒體還是無時無刻急需被定義。買《室內雜誌》的讀者，會由其中找他夢想空間的設計師，如果有人以此做為他選擇室內設計師的依據，我不感驚訝；但應該沒有人以建築雜誌所刊登的內容來找建築師吧！？於是繞回了原點，建築雜誌像《ta》是誰在關心及閱讀，應該就是這個雜誌想像的自己樣貌。這一個「自我的想像」的樣貌，被我聚焦的應該就是「建築設計界」和建築文化間的聯繫；但它不是技術上的連接，而在於使得圖、文給予讀者們某種觸動的機會。

「 大尺建築＋郭旭原建築師事務所」（郭旭原＋黃惠美）再一次出現在《ta》。這次的刊出聚焦兩個思想上的呈現；一、延續多年來事務所中論述的建築在都市中的角色為何，以及建築如何誘發豐富的都市生活行為及活動。二、在事務所自我的角色定位中，如何透過公共建築的投入中，測試建築／都市設計下的理念。

試想著作為一位建築人，過去教育中由文藝復興人到柯比意的學習鍛鍊，無不強調這個職業的「魔力」─它的成果可改變社區、都市甚至國家的機會。如今的「建築」雖已經不再如此被偉大地凝望，但建築還是一個巨大的空間介面。在逐步私有化、單一化的都市地區中，公有建築的介面是一個抵抗被資本全面控制的機會，而「大尺」投入的公有建築似乎有著將事務所資源及樣貌進行和社會連接的變換及轉檔。

都市中豐富的生活質感已逐步流失，新重劃區域的住宅為強調其高貴性，常放棄原有的一樓的公共性連接，於是住宅區域產生閉鎖性；這種新都市一方面拉出了階級差異，另一方面也讓可生活性（livable）的都市感消失。它帶入的是尖峰交通、汽車文化、社區安全、公共設施及管理的不均的問題，更讓都市行為均質化、切割化。如今如有機會漫步在台北的街區後巷，建築樣貌的多元、人性尺度的舒適、以及轉角出現的小餐廳，無不令人感到舒適愉悅。但想像未來時則不禁擔憂。

類似「富藝旅」、「LUMI」等有趣都市空間，猶如在城市中加上了不種的調味－有些火辣、有些清爽、有些則是恬靜；他們給城市的是層次的享用，以及轉角的驚奇。在一座有趣及偉大的城市中，並不是有多少高級住宅或是奇觀建築，而是這城市中宜人的人性空間。都市的趣味是我們這一代人…也許最後一次能真正體會。但過了後…說不定我們也只能憑弔及回憶。

一個近來值得關注的內容則是景觀改造（修景建築／空間）議題。這議題輻射出的核心討論則是國民美學素養的養成及思想；許多近年在各地出現的改造案則成了景觀的大災難。於是《ta》為消除大家眼障，提供一些不錯的環境及建築改造案。這裡有甫獲得景觀建築大獎，由行遠國際工程設計的猴硐煤礦博物館區、境向聯合建築師事務所的台電大樓空間改造、里埕設計的金門縣政府工務處外牆改建、薛晉屏的新北市坪林茶業博物館改造、以及戴小芹建築師事務所的陽明山美軍舊俱樂部改造。對比改造的前、後樣貌，說明了改造（修景）不只是一個專業，更是一個德行。當前常見到許多不嚴謹的景觀改造案；他們就算只是增加幾幅彩繪，放上某些設施，但是對於整體空間的價值卻是只有破壞減損…甚至，更糟的成了給了原本已經搖搖欲墜待修補的景觀，更加毀滅的一擊。